浅谈书法字体的演变。

　普希金说：“批评是揭示文学艺术作品的美和缺点的科学。它是以充分理解艺术家或作家在自己的作品中所遵循的规则，深刻研究典范的作品和积极观察当代突出的现象为基础的。”申而言之，我们可以认为书法批评的过程，实际上是批评家在把握书法创作规律的基础上，对书家创作的优点和不足进行梳理归纳，对书家未来的创作提出客观建议。在书法批评的两个主要方面中，书家仅仅是提供了批评的对象，而批评家的素质和能力则决定了书法批评

现代社会很多人已经不是单纯地追求苗条的身材，人们越来越意识到，单单要瘦要苗条是不健康的，因此更加重视形体的塑造，而身体塑造不是一件轻松的事情，单纯依*燃烧脂肪是远远不够的，觉得自己的身材不够魔鬼?想要局部改善一下?我推荐你练习肚皮舞，这也是它的又一大功效，它对提臀、丰胸、塑造完美曲线有着特别显著的效果。

　对书法线条形意的理解与感悟，在临摹与创作阶段是不同的。创作中对线条形与意的把握，是以古典法帖为根基而强调创作家对技术、技巧的提升与再创作。其中既是对线条外部形态的技术、技巧的挖掘，更是创作家个人笔意墨韵、道法、修养、文化、学识及个人心性 、情感的融合。有思想的创作家，视线条为创作书法艺术作品的灵魂，不固守一隅，时刻以先锋的创作理念，将技术、学识、情感倾注于笔端，不断探索书法线条从古典性到当下性及

　(1)钢管舞用的管子粗度跟直筒特饮玻璃杯差不多，直径大约在四到六公分左右。

　方步其实是由四个基本步组成的:前进左足并换步、前进右足并换步、后退左足并换步、后退右足并换步。这四个基本步虽然简单，想跳好却不是一件容易的事情，随着要领领会程度的加深，慢慢的才能找到感觉。在这个舞步中可以训练出跳好华尔兹的很多重要技巧，比如华尔兹的“运步、升降、摆荡、倾斜、反身、横步、流动性，重心的移动”等等华尔兹的舞蹈感觉，是掌握华尔兹的舞蹈风格的很重要的入门舞步。

现在摩登舞(Modern Dance)包括华尔兹、维也纳华尔兹、探戈、狐步和快步舞。

关于舞蹈的创作表演，大家都很有经验。我经过多年舞台表演的实践和思考，有了一些粗浅的体验，在此班门弄斧与同行共勉。

　现代舞出现于十九世纪末至二十世纪初，当时在西方古典芭蕾开始走向下坡，一成不变的舞姿传承和陋习使舞蹈失去了生动的气息和崇高的品位，崇尚自由和科学的人们也急于打破这种对人体束缚已久的行为规范。但是你知道跳现代舞需要掌握*基本的技巧有哪些吗?

　健美操是一项以有氧练习为基础，以健、力、美为特征，融体操、舞蹈、音乐为一体的体育运动项目，也称“有氧体操”，是有氧运动的一种。

作为一个舞蹈教育者，笔者其实很长时间都不喜欢芭蕾：它动作程式化太强，舞剧结构千篇一律，表演场景豪华得不切实际……

人体的重心是人体质量(重量)的中心。它的位置取决于身体各环节质量(重量)分布情况。当人双脚直立时，人体的重心点在头正中向下垂直，直指地球中心，身体的重量均分于双脚支撑面上;当人体姿式发生变化时，重心的位置也发生变化。如：身体屈膝并向前做倾身，人体的重心位置是在地心形成垂直线的腰部，其他部位成了平衡身体的各个环节重力，身体的重量仍均分于双脚支撑面上。因此，人体的重心位置是随着身体各环节位置的变化而改

如果你想成为一名优秀的舞者，那就要高度重视手臂的完美运用。因为手臂在展现舞蹈技巧及塑造形象中有着举足轻重的作用，而手臂在舞蹈动律中有着强烈的感情色彩和表现力。手臂训练在舞蹈练习中是一个重要环节。

绝大多数家长把孩子送到跆拳道馆，都不是为了让TA走专业选手路线，而是以锻炼身体和培养性格为主要目的。他们当中，*小的三、四岁，大的也不过十几岁。那么，对于少儿跆拳道学员来讲，该遵循哪些原则呢?

参加体育运动的过程中，我们往往会遇到一些受伤的情况，面对这些不同程度的受伤，我们该如何正确的进行处理?